- Nombre del edificio:
- Ubicación: Pl. de la Cebada, S/N, Centro, 28005 Madrid
- Barrio / Distrito/ Municipio: La Latina / Centro /Madrid
- Año de construcción: 2012
- Arquitecto/ Equipo: Estudio Rubio & Álvarez-Sala
- Tipología: Arquitectura comercial / dotacional
- Etiquetas: GEOMETRÍA, MALLA, CAJAS, ENVOLVENTE, FUNCIONAL, CONTEXTUALIZACIÓN
- Enlaces de interés: DAVID_VERA_LAZARO.pdf
- Autor de la entrada: Sofía Hernández López
El Mercado de la Cebada destaca por la contundencia de su planteamiento formal. Una volumetría rectangular —un gran contenedor de 84 por 48 metros— sostiene seis imponentes bóvedas vaídas de hormigón pretensado. En su diseño exterior encontramos una composición dividida en tres bandas horizontales: la del zócalo de granito en contacto con el terreno, pesado, pétreo, impermeable; el cuerpo superior de ladrillo abujardado, lo que aporta una textura terrosa; y la faja superior compuesta por las bóvedas de colores llamativos.
Las bóvedas, de proporciones casi escultóricas, se apoyan únicamente en cuatro puntos, de modo que liberan una planta superior sorprendentemente diáfana, casi monumental, pese al carácter cotidiano del mercado. Su volumetría exterior, cerrada y contundente, oculta la amplitud clara del interior. Encontramos un orden regular y reticular, que recuerda a las salas hipóstilas y permite una lectura clara, ortogonal y comprensible del espacio, incluso cuando se densifica con usos superpuestos. Un orden repetitivo se manifiesta en fachada mediante las seis bóvedas baídas que coronan el edificio.
La idea de sala hipóstila abierta, con volúmenes bajos y visión casi completa del plano, recuerda a Frank Lloyd Wright (véase el interior de la sede de la Johnson Wax); la organización en galerías ortogonales iluminadas por luz difusa evoca a Louis Kahn (véase la sección transversal del Museo de Arte Kimbell); en el interior, los volúmenes autónomos y rectangulares de los puestos y los núcleos de comunicación, capaces de generar circulaciones libres, remiten a SANAA (véase el Museo de Kanazawa); y las geometrías en abanico, que dirigen la mirada hacia puntos focales, enlazan con composiciones propias de Alvar Aalto (véase viviendas Hochhouse en Bremen).