Préstamo de verano Llévate tus libros para todo el verano: 📅 Del 17 de junio al 9 de septiembre de 2026 ✅ Exclusivo para estudiantes UPM ✅ Más tiempo para tus préstamos ❌ Sin renovaciones
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¡Aprovecha el verano para avanzar en tus estudios e investigaciones!
Elige un libro en el expositor de la primera planta y puedes devolverlo hasta el 9 de septiembre
Los amantes del misterio y el suspense encontrarán lecturas adictivas en La novia gitana, Reina Roja, Piedras ensangrentadas y El misterio de la máquina.
Para quienes prefieren la fantasía y la aventura, destacan Harry Potter y la piedra filosofal, El Señor de los Anillos y La mecánica del corazón, tres historias capaces de transportar al lector a universos inolvidables.
La selección también incluye clásicos imprescindibles como Frankenstein, Drácula, 1984 y En el camino, obras que siguen conquistando lectores generación tras generación.
Para quienes buscan historias más profundas y emotivas, Tokio Blues, El perfume, La conjura de los necios y Comerás flores ofrecen experiencias de lectura únicas y memorables.
Por último, Watchmen demuestra que las grandes historias también pueden encontrarse en el mundo de la novela gráfica.
Sea cual sea tu género favorito, este verano puede ser el momento ideal para descubrir nuevas lecturas y dejarte sorprender por alguna de estas recomendaciones.
Del miércoles 17 de junio al miércoles 9 de septiembre 2026 (ambos incluidos) estará vigente en las Bibliotecas UPM el PRÉSTAMO ESPECIAL DE VERANO 2026.
Dicho préstamo especial se aplicará en función del tipo de material y perfil del usuario: monografías, material anejo y manuales solo para usuarios con perfil de ALUMNOS.
Una novela que indaga en los espejismos de las relaciones, las dificultades del duelo y la amistad como refugio.
Meses después de la muerte de su padre y recién graduada, Marina conoce a Jaime, un hombre veinte años mayor que ella que irrumpe en su vida colmándola de atenciones y planes. En poco tiempo, su día a día da un vuelco: pasa de compartir piso con su mejor amiga Diana, de ir a conciertos y de salir de fiesta a instalarse en el cómodo apartamento de Jaime y cenar cada fin de semana en los mejores restaurantes.
Deslumbrada por la sofisticada vida adulta y el encanto de Jaime, quien también se gana a su familia, Marina se ve sumergida por completo en su mundo, comenzando a olvidar lo que la definía.
Con una prosa que oscila entre la delicadeza lírica y la crudeza visceral, Comerás flores, la novela debut de Lucía Solla Sobral, explora qué significa ser joven, madurar y construirse una identidad. Una novela sobre las distintas caras del amor y los espejismos de las relaciones desiguales, las dificultades del duelo y la amistad como refugio.
Ha sido galardonada con el Premio El Ojo Crítico de Narrativa 2025 y el Premio CálamoMejor Libro del Año 2025
La crítica ha dicho:
«Los hombres llevan siglos narrando el largo y venturoso regreso a casa después de la guerra, las mujeres estamos contando la larga y angustiosa vuelta a nosotras mismas después del amor. Lucía Solla Sobral ha escrito nuestra Odisea.» Bibiana Collado
«Lucía Solla Sobral escribe rápido, a buen ritmo, sin perder tiempo, con la boca llena de flores y la taquicardia de la juventud.» Eloy Tizón
«Una escritora que tiene todo lo que hay que tener: técnica y sensibilidad, rigor y frescura, crudeza y lirismo, conocimiento e intuición.» Marta Jiménez Serrano
«¡Pero qué bien escribe Lucía Solla Sobral! [Con un] lenguaje, audaz, atrevido, pero también con momentos llenos de hermosura, dotados de un lirismo que colisiona con otro tono mucho más contundente.» Ramón Rozas (Diario de Pontevedra)
«No es frecuente en una primera novela lo que Lucía Solla Sobral ha logrado en ‘Comerás flores’: unir la solidez técnica con una profundidad psicológica sorprendente y un lirismo medido. Con esa triada maestra, ha vuelto precioso el relato del dolor.» María Pareces (The Objective)
«Un notable debut.» Juan Marqués (El Mundo)
«’Comerás flores’, novela de aliento, capaz de trazar un retrato psicológico del maltrato de baja intensidad […] un libro armónico, pleno.» Berna González Harbour (Babelia / El País)
¿Y si tú solo fueras el personaje de un libro? El clásico de Unamuno que rompe la cuarta pared para cuestionar la existencia y la realidad.
Augusto Pérez, soñador incierto, «paseante de la vida», es una figura envuelta en la niebla de la inconsciencia, en el sueño de dormir. Augusto Pérez, cuya débil personalidad deambula entre el sueño y la niebla, sólo tiene un pesar: la soledad; una soledad que espera desaparezca al conocer a Eugenia, bella pianista de la que se enamora. El amor, el dolor y la desilusión lo irán despertando a la vida, y trazarán un itinerario que culmina en el célebre encuentro con el autor, en donde Unamuno, incorporándose en el texto como un personaje más, transgrede las leyes de consistencia narrativa.
Publicada en 1914, Niebla es posiblemente la novela —o nivola, según la terminología unamuniana— más destacada de Unamuno. Con ella comenzó a afianzar su concepción de la novela como una aproximación filosófica a la realidad; es decir, indaga en la relación entre realidad y ficción, entre el escritor y sus personajes, y en el carácter nebuloso de la vida. Niebla constituye, además, una asombrosa anticipación de un estilo y una sensibilidad que luego serían típicos del siglo XX.
Un hombre, el sol de Argel y un crimen sin sentido. La obra maestra de Camus sobre la absurda indiferencia del mundo y del ser humano.
«Mamá se ha muerto hoy. O puede que ayer, no lo sé.» Publicada originalmente en 1942, Elextranjero es la primera novela de Albert Camus y una de sus obras más emblemáticas. Este libro capital para la cultura del siglo XX transcurre en Argelia y narra la anodina vida de Meursault, un joven oficinista que vive en perpetua apatía. Cuando recibe la noticia del fallecimiento de su madre, la encaja con la mayor impasibilidad. Obligado a abandonar la capital y viajar para asistir al funeral, Meursault desea que la ceremonia sea breve para regresar a su casa. Esa indiferencia existencial marca sus días, avanzando sin reaccionar a la muerte de su madre, al afecto de su amada y ni tan siquiera a un crimen que cometerá con idéntica desidia, incapaz de ver el alcance moral de sus actos.
Camus retrata magistralmente la indolencia del hombre del siglo XX, un hombre que no encuentra su lugar, extranjero en su propio mundo. Este personaje escéptico y desapasionado que ha abandonado su condición de sujeto autónomo sigue siendo hoy un imprescindible referente literario y existencial.
Ambición, picaresca y la transformación de Barcelona. Un viaje épico a través del éxito y la supervivencia en una ciudad en plena ebullición.
En el período comprendido entre las dos Exposiciones Universales de Barcelona de 1888 y 1929, con el telón de fondo de una ciudad tumultuosa, agitada y pintoresca, real y ficticia, asistimos a las andanzas de Onofre Bouvila, inmigrante paupérrimo, repartidor de propaganda anarquista y vendedor ambulante de crecepelo, y su ascensión a la cima del poder financiero y delictivo.
Mendoza nos propone un nuevo y singularísimo avatar de la novela picaresca y un brillante carrusel imaginativo de los mitos y fastos locales. Una fantasía satírica y lúdica cuyo sólido soporte realista inicial no excluye la fabulación libérrima.
Que Eduardo Mendoza fuese distinguido en 2025 con el Premio Princesa de Asturias de las Letras no es solo un reconocimiento a una trayectoria literaria brillante. Es también la confirmación de que su obra -y en particular La ciudad de los prodigios- sigue siendo una herramienta crítica de primer orden para comprender cómo se construyen las ciudades, quién se beneficia de ello y quién paga el precio.
Exposición del Día del Libro 2026 Hall de entrada de la Biblioteca 23 de abril a 20 de julio
Las artes decorativas son todas aquellas actividades relacionadas con el arte destinadas a producir objetos con una finalidad a la vez utilitaria y ornamental. El concepto es sinónimo de las llamadas artes aplicadas o artes industriales, también llamadas a veces artes menores en contraposición a las artes mayores o bellas artes. Así incluyen procedimientos y técnicas como la cerámica, el mosaico, la ebanistería, la orfebrería, la glíptica, la metalistería, el textil, la tapicería o la vidriería. También a menudo engloba las artes gráficas (grabado) y la miniatura, así como algunas obras de arquitectura, pintura y escultura destinadas a la ornamentación y concebidas en serie, no como obras individuales.
Estas han estado presentes en mayor o menor medida en todos los períodos de la historia, bien en solitario o bien en conjunción con otras artes, especialmente la arquitectura. En muchos casos han marcado de forma determinante algún período artístico, como el bizantino, el islámico o el gótico, de tal forma que no sería posible valorarlos adecuadamente sin la presencia de este tipo de realizaciones.
A partir de la segunda mitad del siglo XIX se produce una nueva concienciación sobre las artes decorativas. El Art Nouveau, por su carácter ornamental, supuso una gran revitalización de estas y la equiparación con el resto de artes plásticas. Ya en el siglo XX tuvieron una rápida evolución por la influencia de las Vanguardias, marcadas por el uso de nuevos materiales y tecnologías más avanzadas y una clara apuesta por el diseño.
A finales del siglo XIX, estas tendencias llegaron a España, impulsadas por la prensa ilustrada. Ello dio pie a la creación del Museo Nacional de Artes Industriales (luego Artes Decorativas), la formación de colecciones privadas y a una mayor presencia en las Exposiciones Generales de Bellas Artes que finalmente culminaron en las Exposiciones de Artes Decorativas de 1911 y 1913.
La muestra que presentamos para el Día del Libro recoge una bella panorámica de las diferentes artes decorativas en la colección bibliográfica de la entonces Escuela Central de Ingenieros Industriales y en la que debemos destacar la influencia del ingeniero Pedro Miguel Artiñano y Galdácano, uno de los grandes expertos de principios del siglo XX en las artes industriales.
¿Por qué es tan difícil quererse bien? Una radiografía cruda, magnética y profundamente real sobre las relaciones modernas.
Marianne y Connell son compañeros de instituto pero no se cruzan palabra. Él es uno de los populares y ella, una chica solitaria que ha aprendido a mantenerse alejada del resto de la gente. Todos saben que Marianne vive en una mansión y que la madre de Connell se encarga de su limpieza, pero nadie imagina que cada tarde los dos jóvenes coinciden. Uno de esos días, una conversación torpe dará comienzo a una relación que podría cambiar sus vidas.
Gente normal es una historia de fascinación mutua, de amistad y de amor entre dos personas que no consiguen encontrarse, una reflexión sobre la dificultad de cambiar quienes somos. La segunda novela de Sally Rooney acompaña durante años a dos protagonistas magnéticos y complejos, dos jóvenes que llegamos a entender hasta en su contradicción más sonada y en sus más graves malentendidos. Esta es una historia agridulce que muestra como nos conforman el sexo y el poder, el deseo de herir y ser herido, de amar y ser amado. Nuestras relaciones son una conversación a lo largo del tiempo. Nuestros silencios, lo que las define.
La crítica ha dicho:
«Marianne y Connell se acercan, se alejan, se aman, dudan, cada uno piensa que al otro no le importa lo bastante, se deprimen, sufren, gozan y el vals que nos narra Sally Rooney termina siendo una historia de amor cercana, honesta, pura y bellísima.» Isabel Coixet
«Puede que Gente normal no trate sobre lo que significa ser joven ahora mismo, sino de algo mejor que eso: muestra qué supone ser joven y estar enamorado en cualquier momento. Un clásico del futuro.» TheGuardian
«Es capaz de poner a sus lectores en un estado de agitación emocional. La atención de Rooney, su rigor y sensibilidad hacia las personas y las relaciones es una incómoda e importante reprimenda. Terminé el libro decidido a mirar el mundo de manera diferente. No conozco un mejor cumplido para atribuirle a una novela.» James Marriott, The Times
«Rooney es como uno de esos magos que pueden perforar una sandía con un naipe. Así escribe sobre el amor y la lujuria entre dos jóvenes dañados, solos y anhelantes. Una escritora original que solo está empezando.» The New York Times
Ganador del Costa Novel Award. Ganador del Irish Novel of the Year. Finalista del Man Booker Prize. Finalista del Women’s Prize for Fiction.
La historia detrás del nombre más famoso del teatro. Un relato desgarrador y lírico sobre el duelo, la familia y el genio de Shakespeare.
Agnes, una muchacha peculiar que parece no rendir cuentas a nadie y que es capaz de crear misteriosos remedios con sencillas combinaciones de plantas, es la comidilla de Stratford, un pequeño pueblo de Inglaterra. Cuando conoce a un joven preceptor de latín igual de extraordinario que ella, se da cuenta enseguida de que están llamados a formar una familia. Pero su matrimonio se verá puesto a prueba, primero por sus parientes y después por una inesperada desgracia.
Partiendo de la historia familiar de Shakespeare, Maggie O’Farrell transita entre la ficción y la realidad para trazar una hipnótica recreación del suceso que inspiró una de las obras literarias más famosas de todos los tiempos. La autora, lejos de fijarse únicamente en los acontecimientos conocidos, reivindica con ternura las inolvidables figuras que habitan en los márgenes de la historia y ahonda en las pequeñas grandes cuestiones de cualquier existencia: la vida familiar, el afecto, el dolor y la pérdida. El resultado es una prodigiosa novela que ha cosechado un enorme éxito internacional y confirma a O’Farrell como una de las voces más brillantes de la literatura inglesa actual.
La crítica ha dicho:
«Lo maravilloso y muy meritorio de “Hamnet” es que Maggie O’Farrell vivifica a Shakespeare, el gran “monstruo de la naturaleza” del canon universal —siempre desde una perspectiva anglosajona—, colocando en primer plano la domesticidad y utilizando como foco narrativo prioritario la figura de su esposa, aquí llamada Agnes. (…) un magnífico texto sobre el amor de una pareja disímil que, en su superación del duelo y en la metamorfosis de la existencia que comporta la muerte intempestiva, toma en apariencia caminos divergentes.» Marta Sanz (Babelia – El País)
«Un prodigio literario que indaga en el origen del dolor y transita por las sendas más desconocidas del amor y la maternidad. Una historia extraordinaria, que mezcla realidad y ficción, llena de imaginación y empatía. Una maravilla.» Inés Martín Rodrigo (ABC Cultural)
«”Hamnet” habla de la mortalidad y el duelo, sobre cómo lo procesa y deglute cada uno. Una novela magnífica por la construcción de personajes y por el prodigio de saber escarbar con respeto en los recovecos de la verdad histórica.» Olga Merino (El Periódico)
«Una obra redonda, de enorme belleza. (…) Una gran historia, enormemente conmovedora, que indaga acertadamente en el dolor y la pérdida con una destreza y una sensibilidad sencillamente magistrales.» Sagrario Fernández-Prieto (La Razón)
Apaga la luz cuando te vayas, desconecta los dispositivos. ¡Cuida la Tierra!
La Biblioteca trata de reducir al máximo el consumo de energía no necesaria, tanto por parte del personal como de los alumnos. En el caso de los alumnos, con carteles y pegatinas para que recuerden apagar la luz de sus puestos cuando se van. El personal bibliotecario sólo enciende la luz del depósito cuando entra alguien y durante su estricto tiempo de permanencia, así como en el resto de las estancias donde no hay personas de forma permanente.
También se llevan a cabo pequeñas acciones como apagar la pantalla de los ordenadores, fotocopiadoras, escáneres… cuando no se están utilizando, imprimir lo menos posible y reciclar los folios impresos utilizando la otra cara, no usar calefactores por su elevado consumo, utilizar las persianas de cierre compacto para evitar que entre el sol cuando hace mucho calor minimizando el uso del aire acondicionado o cerrar una planta de la Biblioteca en los periodos en que hay pocos usuarios concentrándolos en un solo espacio para ahorrar en luz y climatización.
ACTIVIDADES “ODS” en @bibliotecaetsii #EstaBibliotecaApoyaLosODS #somosUPM
El Servicio de Biblioteca UPM ha instalado un buzón en el que puedes DEVOLVERlos libros que tengas en préstamo de nuestra Biblioteca o de otras Bibliotecas UPM. Lo encontrarás en la primera planta, fuera de la Biblioteca. Esperamos que te sea de utilidad ya que:
– No es necesario entrar en la Biblioteca. Puedes acudir a cualquier hora, dentro del horario de apertura de la Escuela, incluso cuando la Biblioteca esté cerrada. – El funcionamiento es muy sencillo y en régimen de autoservicio: tras pulsar en la pantalla “Devolución” sigue las indicaciones.(ver vídeo-tutorial “Buzón de Devolución de Libros“)
Ante cualquier incidencia, no dudes en consultar al personal bibliotecario.
Miércoles 08 de julio de 2026 tendrá lugar en la ETSI de Industriales la próxima formación presencial de Web of Science de 10:00 a 13:00 h en el Aula María Fernández del Amo
La formación está dirigida a investigadores, docentes y personal de apoyo a la investigación que deseen conocer o profundizar en el uso de la plataforma Web of Science para la búsqueda, análisis y evaluación de la producción científica.
Es muy importante inscribirse con los datos correctos, pues es la información que aparecerá en el listado de asistencia, y posteriormente, en el certificado que recibirán únicamente las personas que han acudido presencialmente. También es necesario inscribirse con el correo UPM, no se aceptarán correos de Gmail, Hotmail o similar. Los participantes deberán acudir con su propio ordenador portátil.